Technique of taking fireworks
" Explorer Level"
Please choice in proportion to your level. This page is explorer level for the advanced.
Here is for the biginners=For the persons that to take a fireworks at first time or only sart to taking photography.
I exprore high-grade "realy?" what are we doing to up the level of works.
I wrote this text for the advanced that not satisfied for bigginer's part and hope "more high level".
Advanced, We are apt to debate of the spilit as important, that is, to take photograph is not technique but "will power". Certainly, technic is limited, spilit is unlimited. In other words, if you think "I'm coming up to the advanced level", already you have high level technique. You learn from yourself from now. I have nothing to teach you at least on the technique. You have to aiming individual idea in the future. "What the photograph(of fireworks) am I taking?"
But ah......, You won't get anywhere if I talk like this. It's not stand up the advanced class page. So I write a few and short "Tips" on this page to taking fireworks photos . Like a Hint or Idea of myself. It must be good assistance to your works. I hope so.
I hope that you will enjoy viewing under the fine weather and you will getting good shot!
1996 Copyright by Kiminari Onozato All rights reserved.
CONTENTS
●Start
●A recent trend of fireworks photography in japan.
●花火の知識と鑑賞眼
●花火ごとの撮影ポイント
・Night shells-Chrysanthemum,Peony.
・Starmines
・Ground Effects
・Water fireworks
・Largest shell over 24".
●「耳」は大切なアンテナ
●夜景と花火をバランスさせるには
●花火の色ごとの露光量＝絞りの変化
●撮影に適したディスタンスをとる
●Lens work for taking fireworks.
●If use wide lens.
●花火撮影は「受け身」ではない。
●花火の知識と「鑑賞眼」がなにより大切
●風の流れや気象の変化をつかみ味方にする
●カメラ首振りのナンセンス
●２眼レフはベストか？肉眼で見ながら撮る
●Point of location hunting.
●Save your data.
●作品への昇華
●Ending
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●Start
What the reason why to take more better shot?
Not satisfied your works in present?
what are you doing to up the level of your fireworks photography?
If you have these question in your mind, already you have high-level and sure technique.
But more one step to middle or advanced is unexpectedly high.Why high? From this time,「良い作品」を作り上げていくために必要な物が撮影技術や経験、ノウハウといったものだけはないからです。
入門〜初級のうちは誰にでも共通にアドバイスできる撮影技術やノウハウが数多くあります。しかしそこから上へのステップを踏むには、より個々人の専用のノウハウやテクニックを自ら見いだして確立していかなければなりません。ある程度花火を撮りこなせるようになってきた方々への私がお手伝いできることはそれほど多くはありません。
中〜上級への最初のステップ、そこに足をかけるかどうかの資格＝鍵は、まず自分自身が、自分の「花火」撮りの目指す方向（テーマ）を見つけだすことにあります。ここであらためて自分の望む花火映像、写真というものを問い直す機会となると思います。ここから先に重要なのはカメラを中心とした単なる「撮影技法」以外のメンタルな何かです。
では今一度明確にしてみましょう。ある程度自在に花火をフイルムに定着できるようになってきた皆さんには、もう自分なりのこだわりや、撮りたい写真、魅せたい表現が生まれているはずです。また撮影中生じた疑問や問題点も、多く解決してきたことでしょう。その上で、
"What are you impressed by fireworks?"
"What kind of photograph do you want?"
"What about of fireworks are you taking?"
"What a way are you showing it to the people?"
In advanced level, You find your style by yourself. You will take works on your aim.
It is important process for up grade your works to imaging finish of photos and to thinking about your own style,on each fireworks disply.
Your image of finish or line, idea is in the myst on first time.
But there was some motive start to take fireworks in your deep emotion when the firewoks touched your heart.
It should precious action to grow your emotion and make it clear picture little by little.
最初はより身近で分かりやすい課題からひとつひとつ解決していくと良いでしょう。たとえば、「迫力を出したい」「スターマインの露出オーバーに注意する」「新しいアングルから狙ってみる」というように。
これら様々な「撮り」のイメージを出来上がり写真の理想の形で想い描いておきます。そして実際の撮影結果が最初のイメージに近付いていくように工夫を重ねるのです。こうした作業の積み重ねの中で必ずさらに自分の目指す写真世界が明確になってゆくだろうと思います。皆さんの理念が写真に反映され、想い描いた写真を手にすることができてきた時、カメラ操作や露出の数値的なデータ以外の大切な何かが、人を感動させるインパクトとして色々と明確になってくるし、自分自身の写真を確立するファーストステップになるに違いありません。
そのためにもぜひ、常に「こういう風に撮りたい」という気持ちを持って撮影したいものです。ただ「写ってしまった」だけの写真であってはなりません。自分の希望する写真について考え続ける時、必要な技術はその過程で自ずと見出だされていくと思います。
●A recent trend of fireworks photography in japan.
Recently, A photograph that taken fireworks can may be divided into"an orthodox style" and "free style".
"an orthodox styl" A way as usual. That is, expose by bulb, using tri-pod.
"Free style" is avant-garde. Call "creative line".It's not particular about usual way.
Defference is clear. Orthodox style group are aim to "Take a fireworks as it is what they seen". The other side, for free style group,fireworks is only material of photograph, It's not last aim from the start to take look like fireworks .
写真としての出来上がりは個々のイマジネーションの中にあるといえます。
「前衛（あるいは自由）派」の特長はまず三脚にこだわらないこと、フリーハンドやカメラを動かしながらの撮影や、露光間の焦点移動などの撮影方法を用います。撮影手法は作者のイマジネーションによって様々で、特定の手法が決まっているわけではありません。
正統派の写真は撮影方法のバリエーションは少ないですが、できあがった写真の内容によって実際はこの中でいくつにもわかれています。まず「花火写真」とそれ以外の「花火の写っている写真」です。この二つの違いはたとえば山を被写体にしても、「Mountain photo」と「Landscape photo that taken mountain in the distance」の違いのようなものです。
I propose"Fireworks photography" at first time. 花火鑑賞と記録性を合わせ持った花火の写真です。花火それ自体に迫り、また、作者（花火師）がわかるように撮るということも目的です。
"Photography that taken fireworks"はこれまでの花火の写真と認識されていたものの全てです。つまり「画面内に花火の写っている」風景写真、歳時記写真、観光写真、報道写真、イメージ写真、記念写真などです。that taken fireworks in the picture.
●Have a Knowledge and Eye for Fireworks.
It's not necessary to aim advanced for them say that "Summer now,let's take a fireworks,say". しかしながら花火を「テーマ」にすえて継続的に追いかけ、その中で写真のレベルを上げていくためには、被写体に関する知識が不可欠です。中・上級を探求するのであれば理念や理想に加えていっそうの「花火への造詣」「鑑賞眼」「情報力」「経験値」が求められます。加えて狙ったときに必ず作品をモノにするための、確かで安定した撮影技術が必要なのは言うまでもありません。これらの点について既に自身に充分な要素が満たされているかを考えてみて下さい。花火に於いては技術面のウェートはわずかにすぎません。その他の天候や風向きなどの方がはるかに重大なウエートを占めています。しかしこれら重大な条件全てに恵まれた場合、何パーセントかしかない技術面の差ははかりしれません。
●花火ごとの撮影ポイント
Night-shell=like a round WARIMONO shell
・レリーズのタイミングと個人差
Bulb exposure is most popular way to take each WARIMONO shells. It is important that open the shutter just before burst the shell for take a globular shape more beautifully.
"Warimono"=Chrysanthemum,Peony.
In a case of take one shell in one frame, you careful the exposure timming. When the timing? Release the shutter after you saw bursting, It was toooooo late to taking completly form. In case of this,It's exposed lost the center of blooming like a doughnut. It's strange shape!. You must know where the point which size of shell burst? More,If you want add rising attachment to your frame, start to expose since just before( or after) shoot out the shell.
Crown shells.
It's most affected against the wind in all of shells. These form are easy to fall into disorder by even trifling breezes. If you take it orderly and fine form, hope for weekly wind. Generally gold crown shells are little dark, open a stop to half from neutral(I call basic stop value "neutral". An example, in case ASA100, stop value is F8). Brocade or silver crown shells are light enough.
●Starmines.
"Take briefly" is the only word to shooting starmines. Starmines easy to over exposure,because a lot of shells are launching in very short time. Never in daydream, You must be taking it quickly and briefly. Other reason is, If you do careless expose, a lot of shells in one flame. It's like a full-dressed ship. Lively, but peoples are not understand what are you showing because of many shells are overlapping.
A knack to taking starmines,is not exposure time but a moment of changing a kind of shells. Not repeat same operation like a, Pass a regular exposure time away and closed shutter and roll up and open it and pass a regular exposure........." If you doing this mechanically way, you will not get a good photos of starmines forever. You must not got away a moment of change the scene. Not expose another kind of shells are in one flame except if you need it. If you done it, your starmine photo will be very clear.
●Ground effect Niagara Falls.
Ground effect give out a lot of smoke. According to the direction of the wind, It covering oneself. Smoke,It is useful on occasion to express the power of the fireworks. But It will be nuisance in usual. So when taking a Ground effect, we must take it early in the first place regardless of anything. Before the smoke cover your view. Then take more shot by slowly. For that purpose you must check the Ground effect setting and think your own composition before dark around.
Niagara Falls is most popular program in any displays. This is very bright one to take a photograph. Then we must cut the exposure time short or down the spot value. On ASA 100, F22, expose 1 seccond by bulb. if anything, It may easy to using automatic function over to camera for inexperienced person. It is good to take a few cuts changing exposure time or spot value.
In composition,there is any way to take independently,or set with starmines or single launching. You can choice various conbination. But first time, you may do take only Niagara,It may be more fine and powerful photograph. I say"only",but don't forget to add any support object or foreground to your composition for complete.
According to the distance,Using over 70-80 mm lens, horizontality composition is good.
Vari of shutter speed make difference of result form. シャッター速度の変化は滝の写り、形態の差になって表れます。よく渓流などの撮影のとき、水の優美な流れを表現する時にはスローシャッター、流れを止めてダイナミックに撮るときには高速シャッターと使い分けますが花火の滝の場合も似たような結果となります。具体的には、実際に肉眼で見たように撮るには高速シャッター（バルブに対してのという意味、通常は1/60以下だろう）が適しています。逆に花火の火花の光跡を、流れたように「線」として写す時には１〜３秒のバルブ撮影が良いでしょう。
●Water fireworks.
Water starmines is bursting horizontality on the water. Namely,you should setting camera horizontality,too. It's be fit and natural. If you want to take more powerful than expanse, setting it vertical. Its cutting out a central part of water fireworks.
水中物では特に、爆裂位置が移動していくので、三脚のパンニングで追跡します。この時三脚の水平出しを完全にやっておくことが重要です。または水中花火が展開する水面方向でカメラを振ってみて、その範囲内だけでもファインダー内で水平線が変化しないように調節します。
これとは逆に移動して来る花火を待ち受けるというのも考えられます。固定フレーミグでその中に水中花火が来て通過するのを撮影するというわけです。当然多重露光になります。つまり画面内に現れてから通過するまでただ開けっ放しでは長すぎるのです。遮蔽紙などでカット割りしていく必要があります。
●Single launching (over12" big shell).
In a case of taking largest shell like a 24" 36", you get hold of the launching point. That is, where is the shell liftting? If the first take in there, you must collect any information about the largest shell in advance. From local people or experienced and or the sponsors. How the scale of blooming? How high to lift up? How the size in looking naked eye? etc. You should choice the angle and lens under these information. Information make a good work, a typical case not only technique.
●Your "Ear" is good antanna.
Your "Ear" is important throughout launching. There are many sounds relate about fireworks in display. launching sounds, bursting sounds, Running the fire on a fuse sounds,etc.
Indispensable sound in them, is sound of shoot out from the tube. This sound teach us that What the size of each shell? and How high that shells are bursting? If you can know the shell size and burst point befor blooming it, your take will as good as be succeed. Shoot out sound is differ with each size of shells. Tell the difference of size by hearing when it out, you can easy to estimate next composition. これもまた次を知った上での攻めの撮影術の一つであるといえるわけです。
●Exposure balance fireworks with night view.
Bring fireworks into harmony with night view on the one flame.
If it is not enough to appropriate exposure time to take night view, you add more exposure beforehand or after take fireworks into the same flame. 夜景も花火も適正露光、というのも欲張った話なのですが、双方のバランスがとれていることは重要でしょう。もし花火に対して夜景などを「夜景だけを単独で撮ったように」十分に抽出したいなら、花火露光中のそれだけでは不足することが多いでしょう。足りないなら足せばよいわけです。夜景はそもそも「適正」露光というのが難しい物です。なにが適正かはすなわち撮影者自身の判断にまかされるからです。撮ったときにこれぐらいに見えていた、という現像時の判断によって適正カットが選択される場合が殆どでしょう。この適正もまた人によって感じ方も異なるでしょう。花火と同時に写される地上の夜景なども予めこうした個人の適正値による過不足の判断にしたがいます。ですから夜景だけを単独で撮った経験がある方が調節しやすいことになります。
では何時、足りないなら足せばよいのかは「そのカットの前後いずれか」しかありません。つまり「前露光」か「後露光」です。花火が上がっていないときに前もって不足分を足しておくか、そのカットを撮り終わった後に「もう少し」露光するか、です。この時の操作は遮蔽紙を使って一連の露光内でやるか、多重露光機能を使うかのいずれかしかないでしょう。「どれくらい？」かはトータルして夜景が「適正に」なるくらい、としか私には言いようがないようです。
●Exposure value of each color of stars＝ variation of spot
自分の望む花火写真を得るためには、１カット１カットをボンヤリ撮らないで、「そのとき自分の目に映った花火の色あいがどんな調子だったか」をはっきり記憶しながら撮り、出来上がった写真で確認することが重要になります。最初は、どんなに肉眼で見て「凄い、美しい」と感動しても、写真に撮ってみるとたいしたことがなかったり、あるいは逆に思いがけず美しい写真になることもあるでしょう。このことは単に経験以上に、肉眼とフイルムとの光や色の感じ方の本質的な違いでもあります。この違いを踏まえた上で自分の望む光や色あいに近付けるためには、こうした照合の作業を丹念に繰り返し、自分なりの撮影データ（露出やレリーズの開閉のタイミングなど）を少しずつ修正しながら確立していってください。
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